张葆桂的山水画描绘的是他家乡东北的景色，这容易使人联想到东北山水。所谓东北山水，主要是以辽东半岛、乌苏里江两岸、长白山、鄂伦春、大兴安岭等地为描写对象，因为那里有雪山、草原、森林、山花野藤等等。画史上，由于风雨飘摇，南宋政权移都江南，从而形成了以秀美婉约的士人画为主导，原有的汉唐雄风逐渐湮灭，所以说也没给东北山水画提供任何发展的机遇。尽管新时期以来一些长期生活在东北的画家们，凭着地域心理和地域情感，提出了“寒带文化”、“北方文化”的概念，并发出了“魂兮归来”的誓言，然而面对终究有些苍白、贫瘠、无传统积淀的现实，竟无所适从。他们先是根据东北真实自然作真实的描绘，但发现不符合中国画意象特征，继而干脆丢却东北真实自然特征主观臆造，此刻就算得到了意象，却哪里还有东北地域?

　　看看历史，似乎无论是中原、江南，还是齐鲁、渝滇等艺术，它存在一种共性，即是寻求自身自然、生活特征，带有强烈民族与地域性结构，它不是刻求，是自觉探求。大凡北方气质人一定摹仿南方画风，舍去自身傍及他人，那是门下投诚，这样又何谈将东北山水画成经典而流传于世呢?

　　实在说，我们如果承认东北山水画需要艺术价值，画家有完成艺术本身最终目的之必要，那么我们便不能而且也不应该撇开自身艺术探求去效仿或套用。东北山水画必须有自身的独立艺术取向和创造价值，而环顾当代东北山水画坛，创作队伍倒是庞大，然储存在我们记忆中或者能留下成为经典的作品竟少得可怜，是创作不到位，还是有了经典宣传不到位?我看比较复杂，这只能交给我们理论家们去诠释。

　　本期推荐张葆桂先生的山水画，取材于他深深热恋的东北林海雪原、高山危谷、云烟瀑泉。他的作品能不能成为经典暂且不论，但有必要肯定的是，他既不是根据自然的真实作真实的描绘，也不是作主观任意想象，而是根据东北山水自然特征作相应的表现。他充分发挥中国画笔墨性，不时汲取姊妹画种(如水粉、水彩)，强化墨韵和色彩层次，在墨中敷色，在敷色中渲染，并有意识忽视弱化线的描绘，把点线统成面与体，是在似与不似之间妙造东北自然，这是实实在在的，明白人一看便知。

　　张葆桂描绘的东北山水充满诗意。在他东北山水画中不见无边无际的林海，也没有冰天裂地的雪景;竟未见雪野中牦牛、山羊之类，也未见草垛、农舍、村庄，只取云烟缭绕的高山，多置于画幅顶端，或是皎洁的圆月高悬于山巅树梢之上。有时残阳如血，有时月照山谷，夜山中树梢上寒鸟飞动，在幽深静穆之中显得格外生动，这是真正抒发了画家对东北山水依恋之情，也有浪漫主义情调，属于东方的“恍惚之境”。我想，东北山水画的创作确有北方风格，且有豪放气质，也要有秀逸的幽深，更主要是保持中国画的审美情趣。从这点上来说，我还是比较推崇张先生的作品。当然，这只是一家之言，也许别人也有异议，那么，就让他的作品代言吧。